Onder Americana-liefhebbers behoeft ze eigenlijk geen verdere introductie: Lynn Miles. Een grootheid binnen het singer-songwriter en Americana genre. In 1991 debuteerde ze met haar album Chalk this up to the moon. In 2023 bracht ze haar meest recente en 16e album (!) uit met de titel TumbleWeedyWorld.
Lynn Miles is geboren in Quebec Canada. Al op jonge leeftijd begon ze met het spelen van muziek, componeren en optreden. Ze heeft een zeer herkenbaar eigen geluid, met invloeden vanuit folk, country en bluegrass. Met haar krachtige maar ook soepele stem weet ze haar publiek te betoveren met verhalende liedjes over lief en vaak ook leed. Haar muziek laat niemand onberoerd. Gedurende haar ruim 30-jarige carrière heeft Lynn Miles veel erkenning gekregen voor haar bijzondere muziek. Ze heeft meerdere prestigieuze prijzen toegekend gekregen: de JUNO Award en drie keer de Canadian Folk Music Award.
Lynn Miles zal bij Live Stage Marnix optreden met twee begeleiders: Keith Glass op gitaar en Rebecca Campbell als extra zangeres. We zijn erg blij dat Lynn na enkele jaren afwezigheid toch weer naar Nederland komt. Een optreden van iemand met haar ervaring en kwaliteiten als performer is altijd een bijzondere belevenis.
GEWEEST
Yonder Boys (US/AUS/CHL)
Het in Berlijn gevestigde folk-bluegrasstrio Yonder Boys heeft op 29 augustus 2025 hun langverwachte tweede album A Makeshift Family uitgebracht. De band staat bekend om hun ingenieuze vocale harmonieën en vakkundige muzikaliteit op traditionele instrumenten. Dit internationale trio bestaat uit Amerikaan Jason Serious (zang en gitaar), Australiër David Stewart Ingleton (zang en banjo) en Chileen Tomás Peralta (zang, mandoline, banjo, bas en dobro). Sinds hun debuut-EP (2018) en hun album Acid Folk (2020) hebben ze uitgebreid door Europa getoerd en opgetreden op grote bluegrass- en folkfestivals. Hun muziek was ook te horen op BBC, RTE, Deutschlandfunk Kultur en MTV Australia. Het nieuwe album A Makeshift Family is geworteld in de tijdloze geest van folkmuziek, maar tegelijkertijd gedurfd en avontuurlijk. Experiment en traditie gaan hand in hand. Yonder Boys eren hun roots, maar volgen onophoudelijk hun eigen weg, waarbij ze de grenzen van het genre verleggen en opnieuw definiëren wat folkmuziek in de moderne tijd kan zijn. Traditionele geluiden worden gemixt met rock, latin, pop en psychedelische invloeden.
Sons Of Town Hall (US/GB)
Sons of Town Hall, het trans-Atlantische folkduo van de Amerikaanse songwriter/auteur David Berkeley (Santa Fe) en de Britse songwriter/producer Ben Parker (Londen), creëert een geheel nieuw genre. Door deels live conceptalbum en deels performancekunst, roepen ze een eigen tijdloze mythisch universum op onder de aliassen Josiah Chester Jones en George Ulysses Brown, twee 19e-eeuwse vagebonden die de wereld rondreizen in een zelfgebouwde boot om hun roerige verleden te ontvluchten en op zoek te gaan naar avontuur en liefde. Ze kleden zich als figuranten uit Gangs of New York en spelen de rol van zwervers, die meedrijven op de golven van het Amerika van eind 19e eeuw. Hun ongebruikelijke naam is ontleend aan een beroemd onzinkbaar vlot, gemaakt van drijfhout.
Sons of Town Hall is ontworpen als een live-ervaring die aansluit bij hun prachtige radiotheater-podcast Madmen Cross The Water. Ze verweven hun wilde en hilarische verhalen met hartverscheurende en opzwepende liedjes en nemen het publiek bij elke show mee op een zeer fantasierijke reis.
Gelach, tranen, het is er allemaal. Hun muziek neemt je mee naar een verborgen deel van je ziel, waarvan je niet wist dat het bestond. Een geweldig optreden, je moet er alles aan doen om een avond met Sons Of Town Hall mee te maken, aldus een enthousiaste bezoeker uit New York.
Tennessee Studs (NL)
Er zijn van die bands waarvan je weet dat hun publiek zich geen seconde zal gaan vervelen. De Nederlandse bluegrassband Tennessee Studs is daarvan een voorbeeld. Deze illustere band bestaat al 25 jaar en stond eerder op ons podium (oktober 2019) ter ere van het 10 jarige bestaan van Live Stage Marnix.
Op hun website omschrijven ze hun muziek als bluegrass gekruid met folky, funky en freaky Americana. Maar daarmee is niet alles genoemd wat deze muziek zo opwindend, verrassend en gevarieerd maakt. In hun songs kunnen ook zomaar pop-, rock- en jazz-elementen opduiken. Songs met aanstekelijke meerstemmige samenzang, ondersteund door zowel akoestische als elektrische gitaren, dobro, mandoline, fiddle, pedal steel en contrabas. Als graag geziene gasten hebben ze ondertussen alle denkbare podiumvormen wel bespeeld, naast festivals en concertzalen ook gevangenissen, kerken en allerlei soorten barretjes. Ze toerden meermaals in de Verenigde Staten samen met hun muzikale vrienden van Whiskey Puppy uit Portland, Oregon.
Tennessee Studs heeft 5 albums uitgebracht, waarvan Turn Up The Heat uit 2022 hun meest recente is. ‘Een juweel van een Americana-album, dat zonder meer van internationaal niveau is’, volgens Moors Magazine.
Het is energieke, gloedvolle muziek die live gespeeld helemaal tot z’n recht komt, waarbij de spreekwoordelijke vonken er van af springen.
Tennessee Studs treedt op in de volgende samenstelling: Jan Hovers (bas), Jeff Cardey (mandoline), Joram Peeters (viool), Jeroen Schmohl (dobro) en Roland van Beveren (gitaar) en ze nemen allen de (samen)zang voor hun rekening.
Heather Little & Janos Koolen (US/NL)
Ineens was ze daar, een Texaanse huismoeder die het leven beschrijft in haar ‘mini-operaatjes’. Zoals alleen de allergrootste songwriters dat kunnen: met een simpele pennenstreek tekent ze haar eigen ervaringen, situaties en gevoelens zo op dat ze op slag voor heel veel mensen herkenbaar zijn. Heather Little schrijft al heel wat jaren songs voor anderen, onder wie bijvoorbeeld Miranda Lambert, maar op haar meest recente album By Now (2024) laat ze horen dat ze haar songs zelf nog veel mooier en indrukwekkender kan vertolken.
Passend bij haar country en folk getinte repertoire overheersen daarbij vaak de minder mooie dingen van het leven. En als Heather Little dat allemaal ook nog eens zelf zingt, krijgen al die schilderingen van het leven nog veel meer nadruk. De met veel gevoel gezongen persoonlijke songs staan garant voor kippenvelmomenten. Niet voor niets zorgde By Now voor een golf van positieve media-aandacht. En niet alleen in de roots en americana scene. Mede op basis daarvan kreeg Heather een plaats op het Ramblin Roots Festival 2024, begeleid door Janos Koolen (gitaar, mandoline en banjo) en Charles Nagtzaam (contrabas), waar vriend en vijand door haar intense optreden compleet werden weggeblazen.
Haar succesvolle korte eerste tournee in Nederland van vorig jaar krijgt nu een uitgebreider vervolg met concerten door heel het land. Wij zijn verheugd dat ze daarbij ook bij Live Stage Marnix te bewonderen zal zijn met begeleiding van topmuzikant Janos Koolen (gitaar, mandoline en banjo). Iets om vol verwachting naar uit te kijken.
Eric Devries and the Song & Dance Band (NL)
Singer-songwriter Eric Devries bracht in september 2024 een prachtig nieuw album uit, getiteld Traveler’s Heart’. Het is zijn vijfde solo-album, met Shadow Of A Man als single. Het nummer zet de toon voor het nieuwe album: uptempo – meer bluegrass dan folk – en virtuoos ingespeeld door Devries en diens Song & Dance Band. Tevens kent het vocale gastbijdragen van de Britse singersongwriter-legende Iain Matthews – van wie Devries tevens medebandlid is in diens Matthews Southern Comfort – en de grand dame van de Nederlandse pop Fay Lovsky. Traveler’s Heart is de opvolger van het succesvolle en zeer goed ontvangen ‘Song & Dance Man’ uit 2021, waarmee Devries de afgelopen twee jaar door Nederland, Duitsland en Oostenrijk toerde.
Reizen is het overkoepelende thema van Traveler’s Heart, waarbij de inmiddels in Spijk neergestreken singer-songwriter de nodige zelfspot niet schuwt. “Ik ken niemand die zó vaak is verhuist als ikzelf. Dus uithuilen en opnieuw beginnen is mij niet vreemd. Een Traveler’s Heart is niet per se een gemak, maar wel een bron van verhalen, avonturen en altijd weer nieuwe songs.” Het album kent literaire verwijzingen naar het werk van Amerikaanse schrijvers als Truman Capote en Jack Kerouac. Het album is bijna volledig akoestisch en bijna volledig live in de studio opgenomen door Devries en zijn Song & Dance Band, vernoemd naar het vorige album en bestaande uit Janos Koolen (banjo, mandoline, gitaar, klarinet, zang), Joost van Es (viool en zang) en Lucas Beukers (contrabas en zang). Traveler’s Heart mag gerust een hoogtepunt in de carrière van Devries genoemd worden. Het was voldoende aanleiding voor het toonaangevende Ramblin Roots-festival in Utrecht om ze voor de editie van oktober 2024 te boeken. Op ons podium zullen ze als ook als kwartet optreden, in bovengenoemde samenstelling.
Eric van Dijsseldonk & Band (NL)
Gitarist en singer-songwriter Eric van Dijsseldonk speelt rootsy popsongs met Beatlesque melodiëen en gloedvol gitaarwerk. Begin 2025 kwam zijn nieuwe album Half-Time uit op Zip Records. Van Dijsseldonk was ooit frontman van pop/rock trio Smalltown Romeos, voordat hij – nu twintig jaar geleden – zijn solodebuut 33 1/3 uitbracht. Daarna volgden twee albums en een EP in het Nederlands. Nu schrijft en zingt hij opnieuw in het Engels, uiteindelijk toch de taal van de popmuziek waar hij mee opgroeide.
Door de jaren heen werd Van Dijsseldonk een veelgevraagd gitarist, en daarnaast ontwikkelde hij zich tot een ware songsmid. Op zijn nieuwe album profileert hij zich als singer-songwriter in de breedste zin van het woord. Half-Time bestrijkt het hele spectrum van akoestische ballads tot sprankelende gitaarpop en stevige rootsrock, met verrassende uitstapjes naar sixties soul, folk en punkpop. Sterke songs met een onmiskenbare Beatles-inslag, waarin ook invloeden van Ron Sexsmith, Neil Finn en Tom Petty terug te horen zijn, met refreinen die moeiteloos in je hoofd blijven hangen. Muziek die zoals ‘popprofessor’ Leo Blokhuis aangeeft Goudeerlijk, warmbloedig en zondermeer pakkend is. De liefde in al haar verschijningsvormen blijft een grote inspiratiebron, maar ook uiteenlopende onderwerpen als social media, Charlie Watts, midlife bespiegelingen en zelfs Stephen Hawking duiken in zijn songteksten op.
Live brengt hij nieuw en ouder eigen werk, aangevuld met enkele covers van zijn helden, en wordt hierbij begeleid door Stefan Wolfs (gitaar, pedal steel en zang) en Erik Harbers (bas en zang).
Chicken Wire Empire (US)
Chicken Wire Empire werd in 2014 opgericht in Wisconsin en heeft zich ontpopt als een pionier in het hedendaagse bluegrasscircuit van de Upper Midwest. De band mengt traditionele roots met vernieuwende genre-overstijgende elementen en weet wereldwijd publiek te boeien met hun muzikaliteit en opwindende optredens. Hoewel Jordan Kroeger (bas) en Ryan Ogburn (mandoline) hun muzikale relatie begonnen in de jambandscene (geïmproviseerde livemuziek) van Wisconsin, startten ze Chicken Wire Empire als een 4-koppige traditionele bluegrassband. De band verfijnde zijn traditionele geluid en gaf het vorm met hun debuutalbum Chicken Wire Empire (2014). Het bandgeluid veranderde met de komst van de nieuw bandleden Jon Peik (banjo), Ernest Brusubardis IV (fiddle) en Greg Brundage (gitaar). De nieuwe sound van Chicken Wire Empire wordt wel gerekend tot de zogenaamde ‘high energy jamgrass’. Jamgrass bevat de traditionele instrumenten van bluegrass, zoals banjo, mandoline en fiddle, maar ook de improviserende en experimentele elementen van jambandmuziek. Het resultaat is een energiek geluid dat zowel traditioneel als eigentijds is. In 2019 dook Chicken Wire Empire de studio in om hun tweede album What Moves Mountains (2019) op te nemen. De band geeft met dit album een meer eigentijdse en moderne draai aan het genre.
Hun energieke liveoptredens zijn steeds in ontwikkeling, met nieuwe muziek op de setlist en vol improviserende jams die luisteraars zullen overrompelen en verrassen. Het vermogen van de band om samen door complexe arrangementen te improviseren is een bewijs van hun virtuoze muzikaliteit en jarenlange ervaring in het samenspelen. Chicken Wire Empire staat begin juli geprogrammeerd op het Rotterdam Bluegrass Festival 2025. In de aanloop daarnaartoe zijn ze op donderdag 26 juni te bewonderen op ons Live Stage Marnix podium.
True North Duo (US)
True North Duo is afkomstig uit Salem, de hoofdstad van de in het noordwesten van Amerika gelegen staat Oregon. Het duo bestaat uit singer-songwriters Kristen Grainger en Dan Wetzel en speelt akoestische folk-bluegrass. Met hun liveoptredens vinden ze veel weerklank bij publiek dat graag luistert naar goed gemaakte songs, vaardige instrumentatie en prachtige (samen)zang. Naast optredens als duo maken ze ook deel uit van het kwartet Kristen Grainger & True North.
Kristen’s songwriting heeft nationale erkenning gekregen in de vorm van onderscheidingen en prijzen, zoals op het prestigieuze SXSW festival in Austin, Texas. Kristen werd samen met Brandi Carlile en Dolly Parton genoemd als één van de Women Who Wrote Our 2020 Soundtrack door het tijdschrift The Bluegrass Situation. Ze won of was finaliste in nationale songwriting wedstrijden op Telluride Bluegrass Festival, Wildflower, Merlefest en Kerrville Folk Festival.
Dan Wetzel is een ervaren singer-songwriter die als soloartiest door het hele land toerde. Hij is ook gitaarbouwer die met de hand muziekinstrumenten maakt, die er prachtig uitzien en mooi klinken, ook als ze gebruikt worden tijdens optredens. Zijn uitmuntende vaardigheden als zanger en op gitaar, zowel flat-pick als finger style, geven de songs van True North hun warme geluid en voortstuwend ritme. True North heeft tot nu toe 7 albums uitgebracht, waarvan drie de nummer 1 positie bereikten op de Folk ranglijst.
Mei 2024 stonden Kristen Grainger en Dan Wetzel geprogrammeerd op het EWOB festival (European World Of Bluegrass) in Voorthuizen en overtuigende het publiek met een indrukwekkend optreden. Alle reden om ze meteen te vragen voor een concert bij Live Stage Marnix. We zijn blij dat we ze een jaar later, 28 mei a.s., op ons podium kunnen verwelkomen en ons publiek laten kennismaken met dit prachtige duo.
Jodymoon (NL)
Jodymoon werd in 2006 opgericht door zangeres/pianiste Digna Janssen en multi-instrumentalist Johan Smeets. De twee wonnen in 2008 met hun mix van folk, pop en roots de publieksprijs van de Grote Prijs van Nederland. Jodymoon heeft sindsdien zeven studioalbums uitgebracht, die zonder uitzondering lovende recensies kregen. Eind 2023 bracht het duo het dubbelalbum The Best of Live 2013-2023 uit met live opnames van de afgelopen tien jaar, opgenomen tijdens concerten in onder meer Amsterdam, Bilbao, Hamburg, Heerlen, Keulen en thuisstad Maastricht. The Machine (maart 2025) is hun achtste studioalbum.
Met het nieuwe album gaat het duo nu op een compacte releasetour. Op The Machine is sprake van een vernieuwde sound. Geïnspireerd door een oude drumcomputer en de herontdekte elektrische gitaar krijgt het vertrouwde Jodymoon geluid op het album een catchy urban twist. Digna Janssen en Johan Smeets zochten na het uitbrengen van hun live-album afgelopen jaar naar nieuwe muzikale ideeën. Die vonden ze toen Johan een oude drummachine uit de kast haalde en daarmee ging spelen. “We wilden een moderne kijk op het singer-songwriter geluid creëren, maar het hart van onze liedjes bewaren en dat is denk ik gelukt.” Ook de elektrische gitaar werd herontdekt en neemt een prominente plaats in op het nieuwe album.
Rode draad op The Machine is hoe we ons verhouden tot apparaten en computers in een door kunstmatige intelligentie en algoritmes gereguleerde samenleving. Rond dit thema hebben Digna en Johan tien inspirerende songs geschreven en opgenomen, in de studio voor het eerst in de geschiedenis van Jodymoon bijgestaan door … een machine! Jodymoon kiest met frisse urban-pop-folk op The Machine, voor vernieuwing maar blijft doen wat we al die jaren van hen gewend zijn: pakkende songs schrijven en op een bevlogen manier uitvoeren. Wie Jodymoon eerder heeft zien optreden weet wat dat betekent. Optredens die van begin tot eind boeien, vol fraaie (samen)zang en melodieën die weten te raken. Jodymoon bestaat uit:
Digna Janssen: zang, toetsen, basgitaar
Johan Smeets: akoestische en electrische gitaar, percussie, drummachine, zang, voet